Metodi di progettazione generativa che combinano la stampa 3D e l’evoluzione organica

“Vai a prendere lezioni dalla natura, è qui che sta il nostro futuro.” – Leonardo da Vinci

Lo studente della Virginia Commonwealth University Mohammad Jawad adotta un approccio lungimirante alla produzione, poiché la stampa 3D offre non solo un potenziale infinito per il design e la creazione, ma anche la possibilità di “crescere” oggetti progettati con biomateriali.

Jawad paragona il mondo naturale, dove gli organismi crescono in modo puro, a quello dell’ambiente umano in cui creiamo tanto dai materiali artificiali che vengono poi assemblati nelle fabbriche. Innegabilmente, la produzione e la produzione di massa, insieme alla pressa di assemblaggio, hanno piume nei nostri tappi da decenni.

La produzione di massa promuove l’identità tra gli oggetti, insieme alla tecnologia sottrattiva poiché le parti sono create dal taglio o dalla scheggiatura dei materiali fino a quando un prodotto non viene modellato. Anche se all’inizio questa potrebbe essere stata un’idea originale, oggi il nostro ambiente è saturo di sostanze chimiche e inquinamento, che colpiscono sia la natura che l’uomo.

Jawad propone che mentre i mondi naturali e creati dall’uomo possono essere estremi opposti, dovrebbero comunque essere considerati come “un paradosso di unità e dualità”, con un’enfasi su come si completano a vicenda. L’autore vede anche la stampa 3D come un catalizzatore per riunire i meccanismi della natura e del design, “fondendoli” a vantaggio sia del mondo naturale che dell’umanità.

L’autrice è una fan di Neri Oxman , citandola in merito alla rivoluzione industriale:

“Le linee di montaggio hanno dettato un mondo fatto di parti standard che incorniciano l’immaginazione di progettisti e costruttori ai quali è stato insegnato a pensare ai loro oggetti e sistemi di progettazione in termini di assemblaggi di parti con funzioni distinte. L’ipotesi che le parti siano fatte di un singolo materiale e assolvano funzioni specifiche predeterminate è profondamente radicata nella progettazione e di solito non viene messa in discussione; è anche forzato dal modo in cui le catene di approvvigionamento industriale funzionano “.

Come la natura, il design è in continua evoluzione, attraverso la creatività umana, l’ispirazione e l’ambizione. Nel disegno generativo, Jawad spiega che la natura è imitata con una varietà di diversi parametri digitali. Molti utenti possono avere familiarità con software come Python o Grasshopper , che possono essere adattati al livello di complessità delle forme organiche, insieme al collegamento in tempo reale per creare strutture relative a stimoli naturali come il sole o l’umidità nell’aria.

“Le forme complesse, che vengono generate digitalmente, possono essere fabbricate solo utilizzando la produzione additiva, in cui gli oggetti vengono creati depositando il materiale strato per strato”, afferma Jawad.

“La produzione additiva assomiglia alla crescita naturale nel senso che costruisce lentamente un oggetto, strato per strato. Integrando materiali e processi naturali con la produzione additiva, questa tesi propone un processo ibrido per la produzione di oggetti in un mondo post-industriale. “

Jawad mette in evidenza diversi studi d’arte, terminando con uno sguardo nel suo lavoro:

Emerging Objects, di Ronald Rael e Virginia San Fratello, è uno studio di stampa 3D incentrato sulla produzione di componenti su larga scala e strutture architettoniche. Nella sua tesi, Jawad presenta ” Saltygloo ” , un abbinamento di materiali stampati in 3D con sale prelevato dalla Baia di San Francisco.
Erez Navi Pana ha creato una mostra chiamata “Vegan Design”, destinata a sostenere i diritti degli animali e l’eliminazione dei prodotti di origine animale. Nel suo lavoro, ha sperimentato materiali vegani e naturali; per esempio, un aspetto della sua mostra mostra gli sgabelli di legno che ha creato e poi messi in acqua salata per diversi mesi fino a quando non sono stati rivestiti di sale cristallizzato.
Markus Kayser presenta ” The Solar Sinter “, una stampante 3D che utilizza l’energia solare per fondere la sabbia nel vetro, coinvolgendo una lente di Fresnel che innalza la temperatura a 2900 gradi Fahrenheit.
Il Gruppo di mediazione del MIT Media Lab ha creato “The Silk Pavilion”, ispirato al bozzolo del baco da seta. Per creare l’esibizione in modo ancora più realistico, il team ha installato i bachi da seta con i sensori in modo che potessero studiare i loro movimenti durante la tessitura.
Gavin Munro ha creato ‘Zen 3D Printing’, un processo organico che utilizza gli elementi come una fabbrica all’aperto, dimostrata in ‘Full Grown’.

Per quanto riguarda il suo stesso lavoro, Jawad afferma:

“La mia tesi di ricerca ha combinato due processi chiave: cristallizzazione naturale e stampa 3D. Questa combinazione ha informato il quadro concettuale, l’esplorazione preliminare e i risultati finali. Insieme, sono stato in grado di accoppiare la tecnica di generazione 3D propria della natura – cristallizzazione minerale – con il controllo digitale della stampa 3D, per sviluppare nuove possibilità di fabbricazione “.

Opere come “Desert Rose” sono realizzate con bellissimi cristalli del Qatar, insieme a numerosi altri pezzi straordinari in cui Jawad utilizza la sua metodologia generativa combinando la stampa 3D e i cristalli naturali per creare oggetti utili.

“La possibilità di ibridare i processi naturali con la fabbricazione digitale fornisce un punto di partenza per un nuovo modo di pensare, aprendo nuove possibilità per il futuro del design e della produzione”, conclude Jawad.

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